Ännu en bild från läroboken historia Den antika världen för klass 5. Det är mycket väl visat att även om många av de närvarande på agoran var klädda i vitt, fanns det minst lika många färgade plagg. Det vill säga att de gamla grekernas skara på intet sätt kan representeras i form av människor draperade i vita kappor
...och ta av sig linnekläderna som han hade på sig när han gick in i helgedomen...
Tredje Moseboken 16:23
Tredje Moseboken 16:23
klädkultur. Förra gången vi pratade om det gamla Egyptens kläder. Det visade sig att det inte fanns några speciella kläder där: både kungar och slavar bar kjolar som bara skilde sig åt i tygets kvalitet. Och mycket liknande kläder fanns på Kreta. Men bara för män. Kretensarnas dammode var mycket originellt och inte helt förstått. På fresker och statyetter ser man kvinnor klädda i en märklig och ingen annanstans sett outfit: en golvlång kjol, som tydligen bestod av flera kjolar som bars ovanpå varandra, ett kort, utsökt format förkläde, en väst med korta ärmar , snörad i magen . Bröstet är blottat. Komplexa frisyrer pryder huvudena på intrikat klädda kretensiska kvinnor, några av dem bär tiaror på huvudet. Men idrottarnas kläder som vi ser på fresker som visar lekar med en tjur är väldigt enkla: samma ländtyg och ingenting ovanpå.
Den berömda kretensiska "Gudinnan med ormar". Höjd 34,3 cm Fajans. OK. 1600 f.Kr Statyett från det arkeologiska museet i Heraklion
Arkeologiska fynd visar att kretensare och kretensiska kvinnor älskade smycken och visste hur man tillverkade dem. Guld användes, men även pärlor och hängen av färgat glas användes. Och de kretensiska kvinnorna älskade parfymer, alla typer av aromatiska essenser och salvor, vilket framgår av glaskärl för kosmetika som finns på Kreta och angränsande Cypern.
Guldpärlor, örhängen, hängen, ringar och armband av guld och glas. Arkeologiska museet i Heraklion
Böjda katter. Arkeologiska museet i Heraklion
Vackert hänge av mycket fint utförande. Arkeologiska museet i Heraklion
Nåväl, då kom dorianerna och skämde bort allt detta vackra mode. Eran av det kontinentala Grekland har kommit, där modet redan var helt annorlunda. Först och främst berodde detta på de tyger som användes. Grekernas huvudtyg var ull, och först då kom linne. Siden och bomullstyger kom till Grekland endast från öst. Grekerna älskade ornamenterade tyger, men vävde bara primitiva ornament: palmetter, meander, "pärlor", "running wave". Tyget är vanligtvis färgat. I kursen fanns ockra färger i olika nyanser, rött, blått, brunt. Lila färg, utvunnen från lila skal, var mycket dyr. Vita kläder dekorerades också, oftast med en broderad bård.
Neokles, härskare över Gorgippi. Originalet finns på museet. Pushkin, och denna kopia är på platsen för upptäckten - i museet i Anapa, under vilket den antika Gorgippia ligger. Klädd, som det anstår en gammal grek, och en fri man och inte belastad med arbete. Och håret matchar...
Kläderna i sig var väldigt enkla. Underplagget var en chiton gjord av ett tygstycke vikt på mitten med ett hål för huvudet. Jag slängde på den, gjorde om den, och du är klädd. Kan vara en tunika och två tygstycken. Sedan fästes den på axlarna med hjälp av broscher. Ärmarna, om några, var korta. Exomiumtunikan var kort, upp till mitten av låren, och var kläder för krigare, hantverkare och slavar. Oftast fästes den bara på ena axeln, till vänster. Allt är så enkelt här att du inte behöver visa någonting, men vi kommer att överväga sådana kläder som en himation i mer detalj, och antik grekisk keramik kommer att hjälpa oss med detta.
Pojke lutad på en pinne. Klädd i en himation. Terrakottafragment av en kylix. Andra kvartalet av XNUMX-talet. före Kristus e. Metropolitan Museum of Art, New York
En fri grek svepte in sig i en himation (en mer än fyra meter lång yllekappa) när han gick ut. Vanliga medborgare svepte in sig på ett sådant sätt att åtminstone en hand lämnades fri, men filosofer och talare gömde båda händerna under den: de säger, vi får inte vårt bröd med händerna! De lärde sig att bära en himation från barndomen, eftersom det inte var lätt att slå den vackert runt sig själv, även om slavar hjälpte rika medborgare att klä sig.
En pojke och en man klädda i himations. Kilik, okej. 480–470 f.Kr
Samma kilik. Sidoyta. Uppenbarligen är idrottare och deras mentorer avbildade här.
För att få så vackra veck syddes blybitar in i tyget. Terrakottafragment av en kylix, 490–480 f.Kr Metropolitan Museum of Art, New York
Cloak-chlamis bars av ryttare. Ändarna fästes med en fibula på höger axel. Skor kunde vara väldigt enkla (hipodimat-sandaler, bestående av en sula och remmar fästa vid den) och mycket komplexa och rika: sådana var till exempel stövlar med öppna tår (endromider), med vacker snörning framtill och lädertoppar i ryggen . Skinnet kunde vara förgyllt och till och med broderat med pärlor.
Ankel med sandal, terrakotta. Södra Italien, andra hälften av XNUMX-talet. FÖRE KRISTUS. Metropolitan Museum of Art, New York
Nu om frisyrer. På modet hade grekerna ett måttligt skägg hos män, släta kinder hos unga män, och blond ansågs vara den vackraste hårfärgen. Spartanerna bar långt hår, som de noggrant kammade. Hattar bars, men sällan. Mest på resande fot. Sedan tog de på sig filthattar. Återigen bar spartanerna höga hattar - pili, i form av vilka deras krigare sedan hade en hjälm. Dessa hjälmar blev samma symbol för Lacedaemon som den blodröda tunikan - exomiden, som spartanerna började bära helt och hållet med tiden, och övergav rustningen för bålen och låren som de tidigare hade använt, liksom tåhättan av brons. Och spartanerna noterades i historien med sina röda kappor, de kallades ofta så: krigare i blodröda kappor. Men rörlighet och träning visade sig vara viktigare för dem än individuellt skydd. Hjälmar och sköldar - det ansåg de vara tillräckligt!
Ram från filmen "00 Spartans" 1962. Filmen är något sagolik, men kostymerna i den visas mycket korrekt
Terrakotta rödfigurskrater (kärl för att blanda vin och vatten), ca. 430 f.Kr På den finns ryttare i kappor-kappor och stövlar-endromider
När det gäller kvinnorna var deras underkläder ett chiton, även det nålt med broscher vid axlarna och draperat runt kroppen. Tyg - ull eller linne. Färgerna är väldigt olika. Doriska chitoner var breda. Jonisk - smal. Flickor band om honom i midjan, gifta kvinnor under sina bröst. Samtidigt kunde både de och andra bära den med en slöhet och räta ut den genom bältet. Tunikan kunde dekoreras med broderier och ornament längs botten och kanten, och ändå var det oanständigt att lämna huset i den. En peplos bars över chitonen utanför hemmet. Peplosduken var 1,5 m bred och 3-4 m lång. Återigen kunde dess färg vara väldigt olika, men lila tyg, från blått till mörklila, var det dyraste. De bar kappor som liknade mäns, samt lätta gashalsdukar-calyptras. Skorna liknade mäns och hade inga klackar.
En kvinna med en oinochoea (urgammal grekisk "vinkanna" - en antik grekisk kanna med ett handtag och en rund eller trefoil corolla som liknar ett klöverblad) i en chiton med en överlappning. Rödfigur lekythos. Attika. Omkring 420 f.Kr Atens nationella arkeologiska museum
Kvinna som jonglerar med bollar. Rödfigurerad lekythos, 2:a fjärdedelen av XNUMX-talet. före Kristus e. Metropolitan Museum of Art, New York
Precis som för män var det blont, speciellt "gyllene", hår som ansågs vara det vackraste. De knöts till en knut på baksidan av huvudet - korimbos, eller tvärtom, sänktes på pannan så att den inte var hög (två fingrar, inte mer!), och sänktes i lockar över axlarna.
Kvinna med lockigt hår. Skyphos (urgammal grekisk drickskål i keramik på ett lågt ben med två horisontella handtag) från Tanagra. Slutet av XNUMX-talet före Kristus e. Atens nationella arkeologiska museum
Terracotta huvud av en kvinna, Tarentum, sent XNUMXth c. före Kristus e. Metropolitan Museum of Art, New York
Och, naturligtvis, grekiska kvinnor bar många smycken och skonade inte kosmetika. De blekte och rodnade i ansiktet, färgade ögonbrynen, färgade ögonfransarna, lade ögonskugga på ögonlocken, färgade läpparna med bärjuice blandat med fett. Och till och med kläder ströps med sprit. Dessutom förvarades parfymer i eleganta keramiska kärl - lekythos, ofta äkta konstverk. Idag pryder de utställningarna av de mest kända museerna i världen, och då fanns de i nästan varje hem hos en fri grekisk kvinna. Parasoller (ej fällbara!) och fläktar i form av ett trädblad var också på modet. Av smyckena var guldarmband på underarmen i form av en lindad orm, ofta med rubiner i ögonen, populära.
Västra fronton av Athenatemplet från ön Aegina. Fem centralfigurer (de så kallade aegineterna). Figur av Pallas Athena, klädd i en peplos med en cape på axlarna, 505-500. FÖRE KRISTUS. Figurerna upptäcktes 1811 och förvärvades 1813 av Ludwig I av Bayern för Glyptoteket i München
Rekonstruktion av den västra frontonen
Trots överflöd av smycken var kostymen för en grekisk kvinna alltid visuellt mycket enkel och innehöll inga krusiduller.
Fortsättning ...